МУЗЫКА
2,5 евро, 2014, Европейские композиторы. Марк Португал, Португалия
0.00€- UAH: 0.00грн.
В корзинуМонета, созданная художником Paula Lourenço, посвящена Маркосу Португалу (1762-1830), одному из самых плодовитых португальских композиторов.
На аверсе расположен портрет Маркоса Португала, а на реверсе изображена лира, окруженная лавровыми ветвями, символизирующими величие его музыкальных произведений.2,5 евро, 2015, Нематериальное наследие человечества – Фаду, Португалия
4.18€- UAH: 137.50грн.
В корзинуМонета посвящена музыке Fado, которую ЮНЕСКО в ноябре 2011 причислил к нематериальному культурному наследию человечества.
На аверсе монеты, созданной художником Andreia Pereira, изображен фрагмент португальской гитары – музыкального инструмента, неотделимого от Fado.
На реверсе монеты гитара как бы движется от края композиции к центру с шестью парами аккордов с лицевой стороны. Они преобразованы в линии музыкальной партитуры для Fado.2011, 30 лет фестивалю музыки
3.81€- UAH: 125.40грн.
В корзинуFête de la Musique (с фр. — «Праздник музыки», (встречается также под названием «День музыки», «The World Music Day») — музыкальный фестиваль, который ежегодно проводится 21 июня в день солнцестояния и направлен на популяризацию музыки среди населения.
История Fête de la Musique
Первоначально «Праздник Музыки» был организован в 1982 году в Париже по инициативе министра культуры Франции Жака Ланга. За более чем тридцатилетнюю историю фестиваль вышел за национальные границы и стал мировым событием в области музыки. В настоящее время более 100 государств и 340 городов по всему миру каждый год в конце июня проводят живые выступления в рамках «Fête de la Musique».
Особенности Fête de la Musique
Основными характерными чертами «Fête de la Musique» являются бесплатные выступления профессионалов и любителей на одной сцене. Все концерты в рамках фестиваля проводятся на открытом воздухе в парках, скверах и на площадях. Приветствуются спонтанные выступления музыкантов на улицах, что создаёт атмосферу праздника музыки.
(https://ru.wikipedia.org/)2012, 75 лет конкурсу академических музыкантов им. королевы Бельгии Елизаветы
3.97€- UAH: 130.90грн.
В корзинуКонкурс имени королевы Елизаветы — конкурс академических музыкантов, проводящийся в Брюсселе с 1937 г., «одно из самых крупных и престижных музыкальных состязаний мира». Назван в честь королевы Бельгии Елизаветы, патронировавшей его создание. Конкурс считается продолжением Конкурса имени Изаи, проводившегося в 1937—1938 гг.
Первоначально конкурс проводился по трём номинациям, среди скрипачей, пианистов и композиторов, по каждой номинации — раз в четыре года: в 1951 г. состязались скрипачи, в 1952 г. пианисты, в 1953 г. композиторы, четвёртый сезон был свободен, а затем цикл начинался заново. В дальнейшем эта регулярность была несколько нарушена, а в 1988 г. была добавлена четвёртая номинация — академический вокал. Особенностью исполнительских конкурсов является то, что в полуфинале и/или финале для исполнения всем конкурсантам предлагается произведение бельгийского композитора (часто — отобранное на общенациональном конкурсе композиторов).
Организатором и первым директором конкурса был директор Брюссельской филармонии Марсель Кювелье. После его смерти конкурс возглавляли Леон Йонген (1960), Марсель Поот (1961—1976 и 1978—1980), Жан Луэль (1977), Эжен Трей (1981—1995), Арье ван Лисебет (с 1996 г.). В разные годы среди членов жюри были такие выдающиеся музыканты, как скрипачи Жак Тибо, Артюр Грюмьо, Давид Ойстрах, Филипп Хиршхорн, Иегуди Менухин, Айзек Стерн, Зино Франческатти, Йожеф Сигети, Гидон Кремер, пианисты Робер Казадезюс, Артур Рубинштейн, Карло Цекки, Эмиль Гилельс, Яков Флиер, Яков Зак, Виктор Мержанов, Белла Давидович, Лазарь Берман, композиторы Франсис Пуленк, Надя Буланже, Альфред Уль, Франческо Малипьеро, Богуслав Мартину, Эдисон Денисов, Вацлав Кучера, певцы Ирина Архипова, Евгений Нестеренко, Элизабет Шварцкопф, Джоан Сазерленд. Финальными концертами конкурса дирижировали Франц Андре, Андре Клюитанс, Жорж Октор и др.
В фортепьянной и скрипичной номинациях Конкурс королевы Елизаветы был отмечен значительными успехами советской исполнительской школы.
(https://ru.wikipedia.org/)2013, 200 лет со дня рождения Джузеппе Верди
3.51€- UAH: 115.50грн.
В корзинуДжузе́ппе Фортуни́но Франче́ско Ве́рди (итал. Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, 10 октября 1813, деревня Ле Ронколе, Пармское герцогство, Французская империя — 27 января 1901 года, Милан, Италия) — итальянский композитор.
Его творчество является одним из величайших достижений мирового оперного искусства и кульминацией развития итальянской оперы XIX века. Им созданы 26 опер, реквием, струнный квартет и ряд духовных пьес. Лучшие оперы композитора: «Бал-маскарад», «Риголетто», «Трубадур», «Травиата». Вершина творчества — последние оперы: «Аида», «Отелло», «Фальстаф».
Творчество
Предшественники Верди, повлиявшие на его творчество — Россини, Беллини, Мейербер и, самый важный, — Доницетти. В двух последних операх, Отелло и Фальстаф, заметно влияние Рихарда Вагнера. Уважая Гуно, которого современники считали величайшим композитором эпохи, Верди тем не менее не позаимствовал ничего у великого француза. Некоторые пассажи в «Аиде» указывают на знакомство композитора с вещами Михаила Глинки, которого Ференц Лист популяризировал в Западной Европе, вернувшись из турне по России.
На протяжении всей карьеры Верди отказывался использовать высокое «до» в теноровых партиях, ссылаясь на то, что возможность спеть именно эту ноту перед полным залом отвлекает исполнителей и до, и после, и во время исполнения ноты.
Несмотря на то, что временами оркестровка у Верди мастерская, композитор полагался в основном на свой мелодический дар для выражения эмоций героев и драматизма действия. В самом деле, очень часто в операх Верди, особенно во время сольных вокальных номеров, гармония намеренно аскетическая, и весь оркестр звучит, как один аккомпанирующий инструмент (Верди приписываются слова: «Оркестр — большая гитара!» Некоторые критики утверждают, что Верди уделял техническому аспекту партитуры недостаточно внимания, поскольку ему недоставало школы и утонченности. Сам Верди сказал как-то, «Из всех композиторов я — самый малознающий». Но поспешил добавить, «Я это серьёзно говорю, но под „знаниями“ я подразумеваю вовсе не знание музыки».
Тем не менее было бы неверным утверждать, что Верди недооценивал выразительную силу оркестра и не умел использовать её до конца, когда ему это было нужно. Более того, оркестровое и контрапунктное новаторство (например, струнные, взлетающие по хроматической гамме в сцене Монтероне в «Риголетто», дабы подчеркнуть драматичность ситуации, или, тоже в «Риголетто», хор, мычащий близкостоящие ноты за кулисами, изображая, весьма эффектно, приближающуюся бурю) — характерно для творчества Верди — характерно настолько, что другие композиторы не посмели позаимствовать у него некоторые смелые приёмы из-за их мгновенной узнаваемости.
Верди был первым композитором, специально занимающимся поиском такого сюжета для либретто, который бы лучше всего отвечал особенностям его композиторского дарования. Работая в тесном сотрудничестве с либреттистами и зная, что именно драматическая экспрессия является главной силой его таланта, он добивался устранения из сюжета «ненужных» деталей и «лишних» героев, оставляя лишь персонажи, в которых кипят страсти, и богатые драматизмом сцены.
(https://ru.wikipedia.org/)2013, Национальный гимн
3.97€- UAH: 130.90грн.
В корзинуГимн Люксембурга — композиция «Ons Heemecht» («Наше Отечество») (официально — с 1895 года). Текст гимна написан в 1859 году Мишелем Ленцем на люксембургском языке, музыка — Жаном-Антуаном Цинненом (Jean-Antoine Zinnen) в 1864. Впервые исполнен 5 июня 1864 года.
Официальная версия на французском языке
Перевод Жан-Клода Мюлле
(1)
Où l’Alzette arrose champs et prés
La Sûre baigne les rochers;
Où la Moselle, riante et belle
Nous fait cadeau du vin
C’est notre pays pour lequel
Nous risquons tout sur terre;
Notr’chère et adorable patrie
Dont notr’âme est remplie.
Notr’chère et adorable patrie
Dont notr’âme est remplie.
(2)
Dans sa couronne bois sombre
toujours gardée par la paix,
Donc, sans faste et la splendeur cher,
Confortable à l’amour en riant.
Son peuple puisse dire est heureux
Et il n’ya pas de rêves vides:
Comment est agréable mais voici la vie,
dans quelle mesure est-il de la maison.
Comment est agréable mais voici la vie,
dans quelle mesure est-il de la maison.
(3)
Chant, chant, de la montagne et la vallée
La terre, qui nous portait,
Les “amoureux a un écho fidèle
effectué dans chaque sein.
Pour le pays quelque façon que ce soit trop beau
Chaque mot qui sonne hors de lui,
Prendre l’âme comme Himmelstön
Et nos yeux brillants comme le feu.
Prendre l’âme comme Himmelstön
Et nos yeux brillants comme le feu.
(4)
Ô Toi aux cieux qui nuit et jour
Diriges les nations du monde;
Écarte du pays de Luxembourg
L’oppression étrangère
Enfants nous avons reçu de Toi
L’esprit de la liberté;
Permets au soleil de liberté
De luire à tout jamais.
Permets au soleil de liberté
De luire à tout jamais.
(https://ru.wikipedia.org/)2014, 90 лет со дня смерти композитора Джакомо Пуччини
0.00€- UAH: 0.00грн.
В корзинуНа внутреннем диске находится портрет Дж. Пуччини, основанный на известном фото 1900 года. Слева вдоль края диска проставлено имя композитора «G.PUCCINI», справа — название государства-эмитента «SAN MARINO». Над правым плечом выгравирован знак итальянского монетного двора в Риме литера «R». Внизу слева указан год эмиссии монеты «2014», справа — инициалы художника Uliana Pernazza («UP»). По внешнему кольцу размещаются 12 звёзд Европейского Союза.
2016, 120 лет со дня рождения Димитриса Митропулоса
3.21€- UAH: 105.60грн.
В корзинуДими́трий Митро́пулос (греч. Δημήτρης Μητρόπουλος, англ. Dimitri Mitropoulos; 18 февраля (1 марта) 1896, Афины — 2 ноября 1960, Милан; похоронен в Афинах) — греческий и американский дирижёр, пианист и композитор.
Прославился как интерпретатор музыки XX в., пропагандировал сочинения Г. Малера, Р. Штрауса, С. С. Прокофьева, Р. Воан-Уильямса, А. Берга (первая полная аудиозапись оперы «Воццек», 1951 г.), А. Шёнберга. Оперный репертуар Митропулоса-дирижёра включал среди прочего оперы русских композиторов («Евгений Онегин» П. И. Чайковского, «Борис Годунов» М. П. Мусоргского). Как пианист, Митропулос впервые исполнил и записал фортепианный концерт Э. Кшенека.
Скончался в Милане во время репетиции 3-й симфонии Густава Малера.
Митропулос был известен своей фотографической памятью, позволявшей ему практически не пользоваться партитурами (не только на концертах, но и на репетициях), и почти монашеским образом жизни, вызванной глубокой приверженностью греческому православию.2017, 100 лет гимну Андорры
0.00€- UAH: 0.00грн.
В корзинуГимн Андорры — композиция «El Gran Carlemany» («Карл Великий»), утверждённая в качестве официального гимна Княжества Андорра 8 сентября 1921 года. Автор слов — кардинал Хуан Батиста Бенльок-и-Виво, епископ Уржельский — соправитель Андорры. Автор музыки — Энрик Марфань Бонс, священни. Текст написан от первого лица и отражает многие моменты истории Андорры.
История
Музыку гимна «El Gran Carlemany» сочинил Энрик Марфань Бонс (кат. Enric Marfany Bons, 1871—1942), католический священник. Текст песни написал Хуан Батиста Бенльок-и-Виво (кат. Juan Bautista Benlloch i Vivó, 1864—1926), который был епископом Уржельским в 1906—1919 годы и соправителем Андорры наравне с французским президентом. 8 сентября 1921 года песня официально была признана национальным гимном Княжества Андорра и исполнена в впервые в соборе Андорры. 8 сентября с тех пор считается Национальным днём Андорры, будучи и праздником Богоматери Меритшелльской.
Текст
Карл Великий (Перевод на русский)
Карл Великий, отец мой,
от арабов освободил меня
И подарил мне
Меричель, великую Мать.
Принцессой я родилась и девой
беспристрастной меж двумя нациями была.
Я — единственная дочь, что осталась
от империи Карла Великого.
Верующая и свободная одиннадцать веков,
верующей и свободной быть хочу.
Пусть будут законы — моими покровителями,
и Князья — защитниками моими!
И Князья — защитниками моими!
(https://ru.wikipedia.org/)2018, Литовский праздник песни и танца
3.19€- UAH: 104.97грн.
В корзинуНа внутреннем диске изображены стилизованные фигуры людей и птиц, символизирующие народный танец и песню. В нижней части выгравировано название государства-эмитента «LIETUVA». Также имеются Год монеты «2018» и знак монетного двора.
2019, 150-летие первого фестиваля песни
3.07€- UAH: 101.27грн.
В корзинуНа лицевой стороне монеты изображены трое детей, поющих на Певческой сцене в Таллине, в окружении нотных знаков. В верхней части в две строки — год выпуска монеты «2019» и название государства-эмитента «EESTI». Внизу — шарф с национальными мотивами, ниже — надпись «LAULUPIDU 150».
2019, Литовские народные песни (Сутартинес)
3.19€- UAH: 104.97грн.
В корзинуВ центре монеты изображены три женских профиля, от которых отходят концентрические линии, символизирующие полифонические мелодии литовских народных песен (сутартинес). Сверху выгравировано название государства-эмитента «LIETUVA», слева — слово «SUTARTINES». Справа расположены подпись дизайнера монеты «LP», год эмиссии монеты «2019» и знак монетного двора. Также имеется узор на национальные мотивы.